Alejandra Pizarnik 
La poetiza de la oscuridad
Argentina 1936 - 1972

Recuerdo mi niñez, 
cuando yo era una anciana, 
las flores morían en mis manos, 
recuerdo las negras mañanas de sol, 
cuando era niña...

Pizarnik, “El despertar” 27.

Alejandra Pizarnik nació en Buenos Aires, el 29 de Abril de 1936, sus padres fueron emigrantes rusos, de ascendencia judía, y que vivieron en la parte sur de Buenos Aires, en un barrio de burguesía media.La infancia de Alejandra Pizarnik haciendo referencia a sus escritos,  podemos imaginarla como triste, solitaria, como una niña introvertida, y llena ya de fantasías y terrores. 
En el año 1954 ingresa en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, y un año más tarde publica su primer libro de poesías, "La tierra más ajena." Donde se percibe  ya  ese sentimiento de melancolía y de finitud, temas recurrentes que trabajará hasta el final de su vida.

Quisiera hablar de la vida
Pues esto es la vida
este aullido, este clavarse las uñas
en el pecho, este arrancarse
la cabellera a puñados, este escupirse
a los propios ojos, sólo por decir,
sólo por ver si se puede decir:
es que soy yo? verdad que sí?

Estudió filosofía y letras en la Universidad de Buenos Aires y, mas tarde, pintura con Juan Batlle Planas. Entre 1960 y 1964, Pizarnik vivió en París donde trabajó para la revista "Cuadernos" y algunas editoriales francesas, publicó poemas y críticas en varios diarios, tradujo a Antonin Artaud, Henri Michaux, Aimé Cesairé, e Yves Bonnefoy, y estudió historia de la religión y literatura francesa en la Sorbona. . Es en París donde conoce a Octavio Paz y a Julio Cortázar, amistades que continúa hasta su muerte.
Luego de su retorno a Buenos Aires, Pizarnik publicó tres de sus principales volúmenes, "Los trabajos y las noches" (con el que obtiene el Primer Premio Municipal de Buenos Aires y el Premio del Fondo Nacional de las Artes), "Extracción de la piedra de locura" y "El infierno musical", así como su trabajo en prosa "La condesa sangrienta". En 1969 recibió una beca Guggenheim, y en 1971 una Fullbright. El 25 de septiembre de 1972, mientras pasaba un fin de semana fuera de la clínica siquiátrica donde estaba internada, Pizarnik murió de una sobredosis intencional de seconal, antes de ello su desiquilibri era evidente, así lo demostraban algunas cartas: - "En Buenos Aires no aceptan que una poeta tan pura tenga necesidades. Oh, que se vayan a la mierda”. ó  - "...estoy mejor, pero sigo con fiebre. No es feo pero te ruego perdonarme algunos delirios inextricables que se me deslicen (o no). Ando algo animal de tanto yacer en el hospital (me hacían besar la cruz), esa imposición me daba rabia; ergo, la chupaba y la lamía curioso: a pocos pasos de la muerte, la muerte es viva, vívida y vibrante y todos los Paul Claudel y Henri Troyat (por citar a dos gordos) parecen un chiste.

Alejandra Pizarnik se libera, en su poesía y su vida, cuando elige el suicidio como salida de elección. Siempre, hacia la profundidad...

CANTORA NOCTURNA 
Joe, macht die Musik von damals nacht...

La que murió de su vestido azul está cantando. Canta imbuida de muerte al sol de su ebriedad. Adentro de su canción hay un vestido azul, hay un caballo blanco, hay un corazón verde tatuado con los ecos de los latidos de su corazón muerto. Expuesta a todas las perdiciones, ella canta junto a una niña extraviada que es ella: su amuleto de la buena suerte. Y a pesar de la niebla verde en los labios y del frío gris en los ojos, su voz corroe la distancia que se abre entre la sed y la mano que busca el vaso. Ella canta.

                                        a Olga Orozco 

EL INFIERNO MUSICAL 

Golpean con soles 
Nada se acopla con nada aquí 
Y de tanto animal muerto en el cementerio de huesos filosos de mi memoria 
Y de tantas monjas como cuervos que se precipitan a hurgar entre mis piernas 
La cantidad de fragmentos me desgarra 
Impuro diálogo 
Un proyectarse desesperado de la materia verbal 
Liberada a sí misma 
Naufragando en sí misma

NOCHE

Quoi, toujours? Entre moi sans cesse et le bonheur!
G. De Nerval

Tal vez esta noche no es noche,debe ser un sol horrendo, o
lo otro, o cualquier cosa...
¡Qué sé yo! ¡Faltan palabras,
falta candor, falta poesía
cuando la sangre llora y llora!

¡Pudiera ser tan feliz esta noche!
Si sólo me fuera dado palpar
las sombras, oir pasos,
decir «buenas noches» a cualquiera
que pasease su perro,
miraría la luna, dijera su
extraña lactescencia, tropezaría
con piedras al azar, como se hace.

Pero hay algo que rompe la piel,
una ciega furia
que corre por mis venas.
¡Quiero salir! Cancerbero del alma:
¡Deja, déjame traspasar tu sonrisa!

¡Pudiera ser tan feliz esta noche!
Aún quedan ensueños rezagados.
¡Y tantos libros! ¡Y tantas luces!
¡Y mis pocos años! ¿Por qué no?
La muerte está lejana. No me mira.
¡Tanta vida Señor!
¿Para qué tanta vida?

A LA ESPERA DE LA OSCURIDAD

Ese instante que no se olvida
Tan vacío devuelto por las sombras
Tan vacío rechazado por los relojes
Ese pobre instante adoptado por mi ternura
Desnudo desnudo de sangre de alas
Sin ojos para recordar angustias de antaño
Sin labios para recoger el zumo de las violencias
perdidas en el canto de los helados campanarios.

Ampáralo niña ciega de alma
Ponle tus cabellos escarchados por el fuego
Abrázalo pequeña estatua de terror.
Señálale el mundo convulsionado a tus pies
A tus pies donde mueren las golondrinas
Tiritantes de pavor frente al futuro
Dile que los suspiros del mar
Humedecen las únicas palabras
Por las que vale vivir.

Pero ese instante sudoroso de nada
Acurrucado en la cueva del destino
Sin manos para decir nunca
Sin manos para regalar mariposas
A los niños muertos

 Entre sus obras más destacadas tenemos:

• La tierra más ajena (Buenos Aires: Botella al mar, 1955) 

• La última inocencia (1956) 

• Las aventuras perdidas (1958) 

• Arbol de Diana (Buenos Aires, Sur, 1962) 

• Los trabajos y las noches (Buenos Aires, Sudamericana, 1965) 

• Extracción de la piedra de locura (Buenos Aires, Sudamericana, 1968) 

• Nombres y figuras (Barcelona, Colección La Esquina, 1969) 

• El infierno musical (Buenos Aires, Siglo XXI Argentina, 1971) 

• Los pequeños cantos (Caracas: Arbol de Fuego, 1971) 

• La condesa sangrienta (Buenos Aires: Lopez Crespo Editorial, 1971) 

• Zona prohibida, poemas (muchos de ellos borradores de piezas publicadas en Arbol de Diana) y dibujos (Veracruz, Mexico, Ediciones Papel de Envolver/Colección Luna Hiena, 1982) 

* Recopilado por Saqrangel